畢恭在自己的畫作前留影。

看畢恭的畫，就像品一杯上品的香茗，意境悠遠，回味綿長。他追求的是中國畫的文化底蘊。畢恭喜歡老子的話：“老音希聲，大象無形”，認為畫畫就是以物寄情，表現內在的東西。

      畢恭的畫博大沉厚，氣韻生動，有一種天籟之美，也有讓人心靈震撼的力度。認識他的人，會感到他為人真誠，對藝術有一種執的追求。在位于本拿比的家中散發著墨香的畫室，畢恭接受了記者的采訪，講述了自己創作的經歷和藝術風格。

      早期版畫出手不凡
      在中央美院畢業時，他的水印版畫作品《荒原祭》就引起了畫屆的關注，那開拓荒原的車轍，那一朵掙扎求生的苦菜花曾引起人們心靈的震撼。這幅作品被中央美院收藏；另一副浪漫而又氣勢的版畫作品《巨人的琴弦》被中國美術館收藏；他的國畫作品則被東京美術館等十幾家日本美術館收藏。
      畢恭的曾祖父是清朝的尚書，從江蘇被派到天津管理鹽商，后代就在天津落戶，所以他說自己是天津人。他的叔叔畢百川與清朝皇家后裔溥佐是師兄弟，都是中國著名國畫家。畢恭從小跟畢百川學習國畫，后來又師從著名畫家孫其峰、王頌余先生。1979年在天津美院進修，1985年考入中央美院，1988年畢業。1986年，他獲得了中央美術學院獎，這個獎只頒給出類拔萃的學生，而且并不是每屆學生都頒，這個獎值得畢恭自豪。在中央美術學院，畢恭學的是當時中國風行的版畫，從小學習國畫的他從中吸取了很多養分。他告訴記者：“版畫的黑白處理和整體感，讓我在畫國畫時很受益。”

      以云南山水畫著稱
      如酥小雨中的傣族村寨，裊裊婷婷的傣族女子，這樣的畫面讓人有出世的感覺，忘卻人間煩惱。畢恭的云南傣寨的山水畫非常有名，也為市場熱捧，幾乎是畫一幅，賣一幅。他說，也許現在的人生活環境太復雜，喜歡畫中那種令人忘憂的意境吧。
      畢恭告訴記者，他非常喜歡傣寨的風光和人情，曾9次到傣寨寫生。“傣寨的榕樹、竹樓很入畫，傣寨女子從小束腰，背影很美。”他說，這個地方似乎遠離了現代生活的喧囂。男的從小被送到寺廟讀經，還俗后耕田、放牛；女的做家務、帶孩子、做生意，生活非常寧靜安逸。
      中國很多省份的農民會出去城市打工，但這里的人安于現狀，很少出去打工。
      畫傣寨的山水和人物，容易流于甜俗，畢恭的畫將甜味沖得很淡，雅致而清新。

      氣韻生動意境悠遠
      中國畫家在山水畫中，歷來主張表現大自然的節奏與和諧。畢恭深諳“一陰一陽之為道”，在作品中借一明一暗，一虛一實的流動節奏表現音樂化的空間境界。看似是漫不經心的潑墨揮灑，創造出的是巧奪天工的天籟之境。
      在用色上，畢恭的畫也非常講究。他說，國畫需要表現點線面，要用黑白灰表現立體感。紅、黃、藍三元色的使用也非常重要。“畫面上如果沒有黑灰，色彩的感染力就體現不出來。但若是滿幅色彩就找不到色彩了。”畢恭說。他的畫用色大膽，《傣寨金色》（左圖）中，樹葉的金色占了大部分的畫面，池塘中也有金色的落葉。端著竹籮的紅衣女子是畫面中極佳的點綴。
      畢恭說，中國畫是世界上最優美的繪畫，體現了筆、墨、紙之間的融合。

      熱心公益的畫家
      畢恭1998年來卡加利辦畫展時，起了移民加拿大的念頭。2005年以藝術家身份移民加拿大后，先在卡加利生活了兩年，后來移居溫哥華。去年四川地震時，他在溫哥華。關心災區的他，義賣了三幅畫，一幅賣了6000多，一幅賣了3000多，一幅賣了1000多，共籌得10000多加幣捐給災區。在國內他也通過義賣畫作，再捐十幾萬人民幣給災區。平時，他也盡力幫助別人，曾通過義賣畫作，供甘肅貧困地區的6個孩子從小學讀到初中。

      藝術成就令人矚目
      畢恭，字柏泉，號石上。1951年出生，1988年畢業于中央美院版畫系，1992年畢業于中國畫院研究生班山水專業。現為中國美術家協會會員、中國版畫家協會會員。他被業界譽為中國云南風情畫派創始人。
      1987年，他獲得中國美術家協會、中國書法家協會、中國石油部工會舉辦美術展的一等獎；1989年獲中國版畫家協會舉辦的中國工業版畫展銅獎；1991年在天津地區舉辦個人畫展，同年被被列入《中國現代美術家名人大詞典》；2003年，加入中國國畫家協會認理事。在中國20多個城市中舉辦過畫展，在日本23個城市舉辦過畫展，也在新加坡、馬來西亞、臺灣舉辦畫展。在加拿大，曾在卡加利、愛民頓舉辦畫展，也曾在溫哥華及維多利亞的畫廊舉辦畫展。

作品《傣寨金色》。